Lynn Fontanne (1887 - 1983 )

Sigurohuni që të jepni tekstin që dëshironi të përkthehet në shqip, dhe unë do ta përkthej për ju

Lynn Fontanne (/fɒnˈtæn/; 6 Dhjetor 1887 – 30 Korrik 1983) ishte një aktore britanike e lindur, e cila punoi në Shtetet e Bashkuara dhe ishte një yll i madh i skenës për më shumë se 40 vjet. Ajo u...

Sigurohuni që të jepni tekstin që dëshironi të përkthehet në shqip, dhe unë do ta përkthej për ju

Lynn Fontanne (/fɒnˈtæn/; 6 Dhjetor 1887 – 30 Korrik 1983) ishte një aktore britanike e lindur, e cila punoi në Shtetet e Bashkuara dhe ishte një yll i madh i skenës për më shumë se 40 vjet. Ajo u bashkua me bashkëshortin e saj, Alfred Lunt. Lunt dhe Fontanne ndanë një Çmim Tony të veçantë në vitin 1970. Të dy fituan Çmime Emmy në vitin 1965, dhe Teatri Lunt-Fontanne në Broadway u emërua për ta. Fontanne ishte gjithashtu një nderuar nga Qendra Kennedy në vitin 1980

Lindur Lillie Louise Fontanne në Woodford, Londër, me origjinë franceze dhe irlandeze, prindërit e saj ishin Jules Fontanne, një francez, dhe Frances Ellen Thornley. Ajo kishte dy motra, njëra prej të cilave më vonë jetoi në Angli; tjetra jetoi në Zelandën e Re

Ajo fitoi vlerësim në vitin 1921 duke luajtur rolin titullar në farsën e George S. Kaufman dhe Marc Connelly, Dulcy

Ajo shpejt u bë e njohur për aftësinë e saj si aktore në komedinë e lartë, duke shkëlqyer në rolet e mençura të shkruara për të nga Noël Coward, S.N. Behrman dhe Robert Sherwood. Megjithatë, ajo shijoi një nga sukseset më të mëdha kritike të karrierës së saj si Nina Leeds, heroine e dëshpëruar e dramës kontroverse në nëntë akte, Strange Interlude, të Eugene O'Neill. Që nga fundi i viteve 1920, Fontanne veproi ekskluzivisht në veprat që gjithashtu interpretonte burri i saj. Ndër triumfet e tyre më të mëdha në teatër ishin Design for Living (1933), The Taming of the Shrew (1935–36), Idiot's Delight (1936), There Shall Be No Night (1940) dhe Quadrille (1952). Design for Living, të cilin Noël Coward e shkroi posaçërisht për veten dhe Luntët, ishte kaq provokues, me temën e biseksualitetit dhe një ménage à trois, saqë Coward e premieroi atë në New York, duke e ditur se nuk do të mbijetonte nën censurën në Londër. Çifti mbeti aktiv në skenë deri në tërheqjen e tyre në vitin 1960. Fontanne u nominua për një Tony për Aktoren më të Mirë për një nga rolet e saj të fundit në skenë, në The Visit (1959)

Biografia: Fontanne dhe Lunt punuan së bashku në 27 produksione. Për stilin e saj të aktrimit me Lunt, personaliteti britanik i transmetimeve Arthur Marshall - pasi e pa atë në Caprice në Teatrin St James (1929) - vuri në dukje: "në dramat e periudhës aktorët prisnin të flisnin derisa dikush tjetër të kishte përfunduar, Luntët e kthyen gjithë atë përmbys. Ata hodhën poshtë rreshtat, shkelën mbi fjalët e njëri-tjetrit, folën me shpejtësi, folën në të njëjtën kohë. Ata folën, në fakt, siç bëjnë njerëzit në jetën e zakonshme

Biografia: Fontanne bëri vetëm tre filma, por megjithatë u nominua për Çmimin e Akademisë për Aktoren më të Mirë në vitin 1931 për The Guardsman, duke humbur ndaj Helen Hayes. Ajo gjithashtu shfaqej në filmat e heshtur Second Youth (1924) dhe The Man Who Found Himself (1925). Luntët luajtën në katër prodhime televizive në vitet 1950 dhe 1960, me të dy Lunt dhe Fontanne që fituan Çmime Emmy në vitin 1965 për The Magnificent Yankee, duke u bërë çifti i parë të martuar që fitoi çmimin për të luajtur një çift të martuar. Fontanne narratoi prodhimin klasik televiziv të vitit 1960 të Peter Pan me Mary Martin dhe mori një nominim të dytë për Emmy për rolin e Grand Duchess Marie në transmetimin e Hallmark Hall of Fame të Anastasia në vitin 1967, dy nga prodhimet e pakta të rralla në të cilat ajo u shfaq pa burrin e saj. Luntët gjithashtu luajtën në disa drama radiofonike në vitet 1940, veçanërisht në programin Theatre Guild

Lynn Fontanne vdiq në vitin 1983, në moshën 95 vjeçare, nga pneumonia, në "Ten Chimneys" në Genesee Depot dhe u varros pranë bashkëshortit të saj në Varrezat e Shtëpisë së Pyllit në Milwaukee, Wisconsin